尚敬拍摄前要走戏很多遍
沙溢的进组也颇“顺理成章”。2001年沙溢从军艺大学毕业之后分到了空政话剧团，正赶上尚敬在空政拍《炊事班的故事》，属于“自己单位的戏”。剧本中的“帅胡”是个有朝气的帅小伙，和沙溢的气质很像，也让初出茅庐的沙溢有了这个机会。但是开始沙溢却很难进入角色，屡次三番受挫的沙溢开始在片场“偷师”，他把目光瞄向了周小斌，因为他和周小斌都是东北人，语感上也很相似，所以经常“偷学”周小斌演戏。直到大家下戏都回到房间，沙溢开始拿着剧本琢磨，如果是这句话换成周小斌，他会怎么说？第二天按照这样的方式演，发现很有效果之后，沙溢很快就进入了角色。“炊事班”是沙溢在“情景喜剧”上的“启蒙老师”。
那时候演员心劲往一块拧
随后的《武林外传》依然是空政的戏，沙溢和姜超再次成为了“经典喜剧人物”——白展堂和李大嘴。《武林外传》的成本不高，所以剧组是能省就省，坏了就缝缝补补。这些当年的“辛酸”如今再回忆起来都成了记忆中的美好：剧中的道具饭菜还是演员们的餐食，拍戏也是真吃，省了一笔伙食费。主演的衣服也是和大家换着穿的，“无双”的衣服展红绫和小郭都穿过，钱掌柜的衣服老白穿过，老白的衣服燕小六穿过。
在拍这两部情景喜剧时，因为大家都是空政一个单位的演员，每一天都生活在一起工作在一起，所以每个人都没有距离感，沙溢说，“我们当时在拍摄的时候遇到的所有问题，包括表演上的一切问题，大家都能够一起商议一起切磋，每一位演员心劲往一块拧，又封闭在一起搞创作，大家的默契度都非常的高，表演上的风格是统一的。喜剧表演上的状态也都是一致的。”
抖包袱
沙溢：好的情景剧剧本非常关键，一定要很扎实，这样演员在二度创作上就会更有基础，也会尽力地发挥到极致，所以我觉得情景剧的剧本基础是最重要的关键，我们希望观众能够看完我们的情景喜剧是发自内心地快乐和真心地喜欢。
姜超：开始学会打破原有的固定模式。因为整个平台在发生变化。新媒体的出现，网剧的出现，给室内情景喜剧有了新的题材和重生的机会，比如家、胡同，找一些更好的内容去运营它，这样的话就会有新的东西出现。如今受众人群非常年轻，对于题材的接受程度非常高，这样的话就可以允许很多奇思妙想的东西，有新的东西呈现是一件很好的事情。
真正的喜剧并不是简单的插科打诨，千万不能胳肢别人让别人笑，要让观众由内而外地发自内心地觉得幽默，觉得好玩。——沙溢《武林外传》最伟大的地方便在于这部剧的前瞻性，虽然是古装，但内核讲述的仍是当下社会的大智慧，甚至反讽的一些现象在时隔12年之后，细细品味仍值得思考。你会发现这其实就是现在年轻人的一些价值观、择偶观。——姜超