文/静一说史
据《人民日报》报道：2006年11月，佳士得在香港举行了一场名为「亚洲现代美术」的拍卖会，拍卖会中一幅编号为Lot.496的作品《无题》“爆冷”，拍出了412万的天价，这远远超出了佳士得在拍卖会之前给出的预估价格！
随着《无题》的“爆冷”，这组画作的作者石田彻也及其其他作品开始引起人们的注意，当人们发现石田彻也早已不在人世时，他的其他作品很快就被各路收藏家抢购一空！
石田彻也如同梵高一般，生前默默无闻，死后名声大震，接下来就让我们走进他那短暂而不凡的一生！
“十年寒窗无人晓，一朝成名天下知”！
石田彻也1973年6月出生在日本静冈县烧津市，自幼就展现出不凡的绘画天赋，报考高中时本想选择专业的美术系高中，但他当过烧津市议员的父亲“食古不化”，认为绘画是不务正业，强迫石田彻也改报了一所普通高中。
父亲的干涉并没有阻止石田彻也在绘画上的追求，他利用一切课余时间钻研绘画，最终以优异的成绩考入了武藏野美术大学，攻读视觉传达设计系，毕业后走上绘画之路，成为一名青年画家！
绘画作为一门“高端”的艺术，“从业人员”甚多，但能够功成名就的只有那么一小撮，很多画家终其一生都难有所成就，甚至穷苦潦倒，食不果腹。石田彻也就是众多“碌碌无为”的青年画家之一，他在世时名声不显，虽举办过画展却一幅画都没有卖出去，可谓是“平庸至极”！
2005年5月23日，石田彻也死于一场火车平交道事故，他去世的消息在当时并未引起人们的关注，但当他的画作《无题》在2006年拍出天价后，人们再回过头“考量”石田彻也的逝世，却发现石田彻夜很可能是死于自杀，而《无题》就是其“绝笔之作”！
之所以这么说，与其“超现实”的绘画风格有关
据《世界艺术史》所载，在二十世纪二十年代左右，达达派艺术内部受弗洛伊德开创的“精神分析”影响，诞生了“超现实主义绘画风格”，“超现实主义者”力图把生与死，梦境与现实统一起来，他们认为梦幻与现实的统一才是绝对的真实，因而具有神秘、恐怖、怪诞等特点。
石田彻也就是一个不折不扣的“超现实主义画家”，其画作充满了“荒诞不经”的色彩，他笔下的主人公都是一个两眼空洞，神情木然，西装革履的青年上班族。
但躯体却常常支离破碎，与象征现代工业文明的轮胎、坐便器、外卖、流水线、公寓、写字楼等结合在一起，成为由“机器诞出野兽再由野兽诞出的畸胎”看起来颇为“瘆人”！
实际上，石田彻也是借此来讽刺日本现代社会中潜藏于人们日常生活中的不安，诚然，工业文明的高度发达极大的便利了人们的生活，但也使人们被冷酷的社会“物化”，成为机器的“奴隶”，人与人之间的感情越来越疏离，充满了机器般的，冷冰冰的气息！
作为一名不得志的青年画家，石田彻也对此感同身受，因此他笔下那个眼神空洞、支离破碎的主人公就是他自己，正如专家所述，石田彻也的作品根本不是画，而是他内心真实世界的写照！
正是出于这些“考量”，人们更愿意相信石田彻也是因为再也不愿意忍受这个冷冰冰的世界而自杀的！
《摩登时代》
看完石田彻也的经历，不由得想起喜剧大师卓别林的经典之作《摩登时代》，《摩登时代》中卓别林饰演的查理是一名普通的生产流水线工人，每天唯一的任务就是扭紧六角螺帽，最后在他的眼睛里唯一能看到的的东西就是一个个转瞬即过的六角螺帽，结果在查理的生活中一切六角形的东西都遭了殃，因为只要看见六角形的东西查理就会情不自禁地去扭。
看似是喜剧，实则是对工业文明的讽刺，身处工业文明的浪潮，普通人就是其中的一颗棋子，干的都是“扭螺帽”的活，人与人之间没有了感情与牵绊，只留下冷冰冰的“互相合作”，这是何等的心酸与无奈！
卓别林的《摩登时代》与石田彻也的《无题》都是对现代工业文明的讽刺！
小结：
石田彻也的《无题》之所以能够拍出天价，是因为人们从他的绘画中看到了自己内心的缩影，诚然，现代社会物质文明极其发达，但精神文明却极为匮乏，“人为财死，鸟为食亡”竟成了整个社会的无上准则，人与人之间充满了尔虞我诈的利益纠葛，真挚的，单纯的感情越来越少！
一个发达的，文明的、现代化的社会必然是物质文明与精神文明都高度发达，且彼此协调的社会，因此如今我们的重心应放在通过社会主义核心价值观建设社会主义精神文明，以此来构建社会主义和谐社会！
参考资料：《摩登时代》《人民日报》《世界美术史》
图片来源于网络，如有侵权，联系删除！